Mats Bergquists Bilder bewegen sich in
der Spannung zwischen Objekt und Malerei, zwischen Materialität und
Immaterialität. Die Klarheit der Form, die Sichtbarkeit des Holzes
als Trägermaterial sowie die monochrome Farbfläche vermitteln eine
physische Präsenz, der ihre zarte, wolkige Farbigkeit
gegenübersteht. Es sind Reflexionen über Leere und Fülle, Licht
und Dunkelheit. In ihrer Konzentration laden sie ein inne zu halten,
strahlen Ruhe und Stille aus.
Inhaltlich und
technisch bezieht sich Mats Bergquist in seinem Werk auf die
Ikonenmalerei. Auch seine Ikonen entstehen in der Technik der
Enkaustik. Hierbei bespannt er den Bildträger aus Birnenholz mit
einem Leim getränkten Leinengewebe, trägt Gips, mineralhaltige
Farbpigmente und Wachs in Schichten auf, die immer wieder
abgeschliffen, neu aufgetragen und poliert werden bis
undurchsichtige, matt schimmernde helle oder dunkle Farbflächen
entstehen.
Mats Bergquist’s pictures are located
in the tension between object and painting, between materiality and
immateriality. The clarity of form, the visibility of the wood as a
carrying material, and the monochrome colour surface convey a
physical presence which contrasts with their delicate, cloudy
colouration. They are reflections on emptiness and abundance, light
and darkness, their concentration and radiated calm and silence
inviting us to pause and take stock.
In terms of both content and technique,
Mats Bergquist refers in his work to icon painting. His icons are
also created in the encaustic technique. First, the pear-wood picture
carrier is covered with a linen fabric soaked in lime, and then
plaster of Paris, mineral colour pigments and wax are applied in
layers; finally, these are sanded down, re-applied and polished again
and again until opaque, matt shimmering light or dark coloured
surfaces emerge.
